Dissabte d' 11.30 a 13.30 h

19 d'octubre de 2024

Espai: Sala de dansa

S’oferiran eines per a la creació del moviment. Es partirà de la tècnica de l'acrobàcia per continuar amb exercicis excèntrics, i així aconseguir un moviment amb un llenguatge personal, en què cada proesa naixerà de manera inesperada fluida i sincera.

A càrrec de Jesús Navarro (Txetxu), artista i professor d’acrobàcia de terra. Va iniciar la seva formació a l’Ateneu Popular de Nou Barris i al Centre de les Arts del Circ Rogelio Rivel de Barcelona. Amant del cos, del moviment i de totes les seves conseqüències, tant físiques com psicològiques, ha seguit investigant en la tècnica per transferir un llenguatge i una comunicació a l’escena. Alhora també, és també artista i fundador de la companyia El Lado Oscuro de las Flores (2016).

Preu: Gratuït

Dissabte d' 11.30 a 13.30 h

23 de novembre de 2024

Espai: Sala d'actes

Aquest taller pretén oferir un marc perquè els participants connectin amb el seu cos i la seva imaginació, experimentin sensacions físiques, millorin la seva flexibilitat i resistència, exerceixin la seva agilitat i visitin el seu poder explosiu tot gaudint del plaer del moviment en un ambient acollidor i d’acceptació. Al llarg de la classe, els participants seran guiats per una sèrie d'instruccions evocadores per augmentar la consciència i amplificar encara més el seu espectre de sensacions. En lloc de passar d'una indicació a una altra, la informació s’anirà introduint en forma de capes i es convertirà en una experiència multisensorial i físicament desafiant. Dins d'aquesta investigació compartida, la naturalesa d'improvisació de l'exploració del cos en moviment permet la connexió profundament personal de cada participant.

A càrrec d’Ariadna Montfort, formada a Lausanne a l’École-Atelier Rudra Béjart, va ballar a la Stadttheater de Bern abans de traslladar-se a Israel, on va ballar des de l'any 2007 i fins al 2009 amb el Batsheva Ensemble. Després d'això va formar part de les companyies Inbal Pinto i Avshalom Pollak Dance Company d'Israel fins a l'any 2012. Actualment viu a Barcelona i balla amb la Companyia La Veronal com a ballarina freelance. Paral·lelament fa cursos de Tècnica Gaga des de l'any 2008, activitat que comparteix amb els estudis de Psicologia a la UOC (Universitat Oberta de Catalunya) i també està certificada en el mètode Ilan Lev.

Activitat dirigida a persones a partir de 16 anys.

Es recomana portar roba còmoda i estar preparats per ballar descalços o amb mitjons. També és recomanable portar una ampolla d'aigua i una tovallola per utilitzar-la després de classe.

Preu: Gratuït

Dissabte d' 11.30 a 13.30 h

14 de desembre de 2024

Espai: Sala d'actes

En aquest taller es proposa articular el propi discurs ballat. S’explorarà el poder expressiu de la dansa en allò abstracte. A través de la improvisació i d’exercicis pautats, s’establirà un vocabulari comú amb què comunicar-se. D'una manera molt dinàmica, s’experimentarà el cos com una arquitectura mòbil que es transforma, s’investigarà algunes de les seves possibilitats infinites treballant dinàmiques, textures i qualitats de moviment. Per desenvolupar material físic, s’endinsarà en el propi cos, en relació amb una parella, i en grup. Es treballarà sobre la musicalitat del moviment, com parlar o cantar amb el cos, i la amb l’espai, el traç, dibuix i la seva durada. Es desafiarà allò efímer i, així transformar la percepció del temps i de l'espai. Es partirà de principis físics, per arribar després a l'emoció de l'executant i del receptor. L’objectiu primordial d’aquest taller és obrir el cos, desplegar la seva imaginació, i tot el seu potencial creatiu i trobar el gaudi en la dansa i el moviment.

A càrrec de Patricia Hastewell Puig, ballarina i coreògrafa llicenciada en Dansa per l'Acadèmia Experimental de Dansa de Salzburg SEAD. Ha treballat per nombroses companyies internacionals com la companyia de teatre físic Jasmin Vardimon de Londres, la companyia francesa Kubilai Khan i a la producció de Saddler's Well's amb el coreògraf Irlandès Michael Keegan Dolan. Actualment, treballa per la companyia Guy Nader/Maria Campos i desenvolupa el seu interès coreogràfic amb diverses peces i projectes a Barcelona i Salzburg, algunes de les quals son guanyadores de diferents certàmens.

Des de les seves primeres creacions la Patrícia desenvolupa un llenguatge corogràfic molt personal que combina principalment la dansa contemporània i el teatre físic. Les obres solen desplegar-se en un espai oníric, on es reconeixen somnis, records i vivències humanes. Desenvolupa activitats pedagògiques sent professora de dansa contemporània en diferents espais de formació professional, i ha estat convidada a diferents festivals europeus.

Preu: Gratuït